Dla wielu influencerek AI stała się wygodnym narzędziem codziennej pracy. Pomaga przygotować materiały szybciej, taniej i bez organizowania kosztownych zdjęć. Od sierpnia 2026 roku większego znaczenia nabierze jednak pytanie, czy odbiorca wie, że ogląda obraz stworzony lub zmieniony przez sztuczną inteligencję. Właśnie na tym polega sens nowych przepisów o przejrzystości.
AI Act wprowadza nowe reguły
AI Act to unijne rozporządzenie poświęcone sztucznej inteligencji. Zostało przyjęte wcześniej, ale jego przepisy zaczynają działać etapami. Ważna zmiana dla rynku cyfrowego przypadnie na 2 sierpnia 2026 roku. Tego dnia stosowane zaczną być między innymi regulacje dotyczące przejrzystości, czyli informowania odbiorców o kontakcie z określonymi treściami wygenerowanymi albo zmanipulowanymi przez AI.
Nie chodzi o to, że internet po tej dacie przestanie korzystać ze sztucznej inteligencji. Chodzi raczej o to, aby widz, czytelnik albo klient nie był pozostawiony w niepewności, gdy treść może wyglądać jak prawdziwa. Szczególnie istotne stają się obrazy, nagrania i dźwięki, które przypominają realne osoby, miejsca, obiekty, firmy, wydarzenia lub sytuacje.
Dla twórców internetowych najważniejsze będą przepisy dotyczące treści typu deepfake i materiałów mogących sprawiać wrażenie autentycznych. Deepfake nie ogranicza się wyłącznie do głośnych filmów z podmienioną twarzą znanej osoby. W praktyce może obejmować także realistyczny obraz, materiał audio albo wideo stworzone lub przerobione przez AI w taki sposób, że odbiorca może uznać je za prawdziwy zapis rzeczywistości.
Nie każda grafika AI oznacza ten sam problem
Warto od razu zaznaczyć ważną rzecz: nowe przepisy nie oznaczają automatycznie, że każda ilustracja wykonana z pomocą AI zawsze będzie wymagała identycznego oznaczenia. Inaczej należy ocenić baśniową grafikę, abstrakcyjne tło, widocznie stylizowaną ilustrację czy dekoracyjny kolaż. Inaczej wygląda sytuacja, gdy obraz wygląda jak prawdziwe zdjęcie z życia.
Jeżeli influencerka publikuje wygenerowaną scenę mamy karmiącej dziecko, rodzinę odpoczywającą w hotelu, kobietę pokazującą kosmetyk, dziecko bawiące się konkretnym produktem albo wnętrze mieszkania wyglądające jak realna realizacja, pojawia się ryzyko nieporozumienia. Odbiorca może pomyśleć, że widzi rzeczywistą fotografię, a nie cyfrową kreację.
Właśnie w takich przypadkach przejrzysty komunikat ma największe znaczenie. Nie chodzi o osłabianie efektu wizualnego ani tłumaczenie się z korzystania z nowych technologii. Chodzi o jasne rozróżnienie między dokumentowaniem rzeczywistości a tworzeniem obrazu, który jedynie ją imituje.
Obróbka zdjęcia to nie to samo co stworzenie sceny
Codzienna praca z obrazem od lat obejmuje korektę kolorów, kadrowanie, rozjaśnianie, wyostrzanie czy usuwanie drobnych technicznych niedoskonałości. Tego typu edycja nie jest tym samym, co wygenerowanie całej osoby, miejsca albo wydarzenia od zera. Różnica polega na tym, czy zdjęcie nadal przedstawia realną sytuację, czy zaczyna tworzyć nową rzeczywistość.
Granica nie zawsze będzie oczywista. Program może poprawić tło, zmienić element otoczenia, dodać przedmiot albo odmłodzić twarz. Im większa ingerencja w sens zdjęcia, tym ostrożniej należy podchodzić do publikacji. Rozsądna zasada brzmi: jeżeli odbiorca mógłby uznać syntetyczny obraz za autentyczną fotografię, lepiej wyraźnie napisać, że powstał z użyciem AI.
Dla twórczyni internetowej to nie musi być skomplikowane. Wystarczy wypracować stały sposób informowania. Najważniejsze, aby komunikat był zrozumiały, widoczny i nie ukrywał się wśród wielu innych zdań.
Reklama i parenting wymagają większej ostrożności
Profile parentingowe opierają się na zaufaniu. Odbiorczynie śledzą je nie tylko dla ładnych zdjęć, ale też dla inspiracji, opinii, codziennych obserwacji i rekomendacji. Kiedy mama influencerka pokazuje kosmetyk, zabawkę, fotelik, hotel, ubranko albo produkt dla niemowlęcia, jej przekaz może wpływać na decyzje zakupowe innych rodziców.
Dlatego realistyczne zdjęcia z AI w materiałach sponsorowanych wymagają szczególnej rozwagi. Wirtualne dziecko bawiące się zabawką, wygenerowana mama zachwycona kremem, sztucznie stworzony pokój dziecięcy z produktami marki albo nieistniejąca plaża przy hotelu mogą wyglądać atrakcyjnie, ale bez jasnego oznaczenia łatwo podważyć wiarygodność całej kampanii.
Problemem nie jest samo użycie sztucznej inteligencji. Problem zaczyna się wtedy, gdy obraz udaje realne doświadczenie, a odbiorca nie dostaje informacji, że patrzy na treść syntetyczną. Dla marek także będzie to coraz ważniejsze. Współpraca z twórcą, który nie rozróżnia prawdziwych zdjęć od grafik AI, może przynieść kłopot wizerunkowy.
Teksty tworzone z AI też mają znaczenie
Przepisy o przejrzystości nie dotyczą wyłącznie obrazów. Znaczenie mogą mieć również treści tekstowe przygotowane z wykorzystaniem sztucznej inteligencji, zwłaszcza gdy odnoszą się do spraw publicznych. Tutaj pojawia się jednak ważne rozróżnienie. Inaczej wygląda automatyczne publikowanie tekstu bez nadzoru, a inaczej materiał sprawdzony, zredagowany i zatwierdzony przez człowieka.
Dla influencerek oznacza to, że samo korzystanie z AI przy szkicu posta, inspiracji do opisu albo roboczej wersji tekstu nie musi być traktowane tak samo jak publikowanie niezweryfikowanej treści wygenerowanej przez narzędzie. Nadal liczy się odpowiedzialność osoby, która sprawdza informacje, nadaje tekstowi ostateczny kształt i decyduje o publikacji.
To ważne także dla redakcji i twórców komercyjnych. AI może pomagać, ale nie powinna zastępować odpowiedzialności za sens, rzetelność i sposób przedstawienia tematu.
Jak informować o zdjęciach z AI?
Najlepiej przygotować własną, konsekwentnie stosowaną formułę. Może to być krótki zapis w opisie posta, podpisie grafiki, stopce materiału albo regulaminie kampanii. Dobrze sprawdzą się komunikaty w rodzaju: „grafika wygenerowana z użyciem AI”, „obraz stworzony z pomocą AI” albo „zdjęcie ilustracyjne przygotowane przy użyciu AI”.
Przy materiałach reklamowych taki zapis powinien być łatwy do zauważenia. Nie warto chować go na samym końcu długiego opisu, gdzie odbiorca prawdopodobnie go nie zobaczy. Im bardziej realistyczny obraz i im większy wpływ na decyzję odbiorcy, tym większa potrzeba jasnej informacji.
Dobrą praktyką będzie także uporządkowanie własnej pracy. Twórca może opisywać pliki, zapisywać, które materiały powstały z użyciem AI, ustalić zasady dla kampanii reklamowych i informować partnerów handlowych o sposobie używania takich narzędzi. Dzięki temu oznaczanie nie będzie przypadkowym dopiskiem dodanym w pośpiechu, lecz elementem profesjonalnej komunikacji.
Zaufanie stanie się ważniejsze niż perfekcyjny kadr
Od sierpnia 2026 roku korzystanie z AI w komunikacji wizualnej będzie wymagało większej świadomości. Nie oznacza to końca kreatywności ani rezygnacji z nowoczesnych narzędzi. Oznacza raczej zmianę standardu: odbiorca powinien wiedzieć, kiedy ogląda prawdziwą fotografię, a kiedy realistyczną kreację przygotowaną przez sztuczną inteligencję.
Dla mamy influencerki może to być okazja do zbudowania mocniejszej relacji z obserwatorkami. Jasne oznaczanie treści AI pokazuje, że twórczyni traktuje odbiorców poważnie. W świecie idealnych wnętrz, dopracowanych zdjęć i coraz trudniejszych do rozpoznania obrazów syntetycznych taka uczciwość może stać się jedną z największych przewag.
